Unge Stemmer

Unge Stemmer

by Unge Stemmer
En forvokst papirbåt og et hav av håp. GLG - Nøtterøy kulturhus
Forestillingen GLG blander samholdet i parakrobatikk og fletter inn det mørke og dystre i soloakter som fyller scenen. Av Josefine Narverud (18 år). Lest av Elin O. Rekdal For å lese teksten, gå til www.ungestemmer.no GLG - Nøtterøy kulturhus, 5. mars 2026 Konsept, koreografi og utøvere: Riia Kivimäki & Saku Mäkelä Lysdesign: Jukka Huitila Lyddesign: Sami Tammela Kostymer og scenografi: Riia Kivimäki & Saku Mäkelä Dramaturg: Jarkko Lehmus Turné-tekniker: Jere Mönkkönen GLG i Co-produksjon med Cirko – Center for New Circus. Bilder: Kai Kuusisto
Viggo, din gode Venn. Viggo Venneløs - Den kulturelle skolesekken.
Viggo Venneløs er en impro-komedie-fortelling-forestilling uten snakking som handler om det å være alene i livet. Viggo Venn leder showet, Viggo Venneløs, og reiser rundt til forskjellige videregående skoler og setter opp forestillingen samarbeid med Den kulturelle skolesekken. Dette er et perspektiv fra forestillingen han holdt på St. Hallvard. Av Filip Jørgensen (16 år). Lest av Filip selv. For å lese teksten, gå til www.ungestemmer.no Viggo Venneløs Av og med: Viggo Venn Lyd: Daniel Kumar Formidlet av: Den kulturelle skolesekken Buskerud 23. mars 2026, St Hallvard videregående skole Alle foto: Jørgen Greiner, Den kulturelle skolesekken Buskerud
Håkon Bankens offentlige dagbok. Takk for livet – Teater Innlandet
Takk for livet er et stykke, et liv og en helt jeg ble kjent med i løpet av cirka to timer. Et stykke som var like rørende som det var forvirrende. Takk for livet! Av Gaia Prestø Nielsen (18 år). Lest av Thomas Stene-Johansen For å lese teksten, gå til www.ungestemmer.no Takk for livet – Teater Innlandet Av: Sigmund Løvåsen og Håkon Banken Dramatiker: Sigmund Løvåsen Regissør: Erik Ulfsby Scenograf: Even Børsum Lysdesigner: Mathias Lundgren Lystekniker: Adrian Sveløkken Ødegård Koreografisk assistanse: Belinda Braza Kostymedesigner: Ingrid Nylander Lydtekniker: Michael Dahlen Tekniker: Jan Harald Ovrum Teknisk sjef: Jan Terje Molstad Produsent: Kari Dæhlin Inspisient: Ida Marie Vik Maskeansvarlig: Marjan Waaijenberg Rekvisittansvarlig: Britt Elin Østby Kostymeansvarlig: Irén Godtfredsen Dramaturg: Anders Hasmo Musikalsk arrangør: Kjetil Bjerkestrand Produsert av Teater Innlandet 27. februar 2026, Vega Scene Foto: Lars Martin Bøe
En drømmeverden av en forestilling. Når alle sover – Unge Viken Teater / Teater Joker
“Når alle sover” er en fin forestilling som forteller små barn at ikke alle skumle ting er noe uhyggelig. Samtidig bruker den for kort tid, fortellingen forsvinner og det gjør den vanskelig å forstå. «Når Alle Sover» er dukketeater blandet med vanlig teater på Unge Viken Teater for barn rundt barnehagealderen, basert på en bildebok skrevet av Nicolai Houm og illustrert av Rune Markhus. Dette er virkelig en halvtime som det er verdt det å ha med barnet ditt på. Terningkast 5! Av Filip Jørgensen (16 år). Lest av Filip selv. For å lese teksten, gå til www.ungestemmer.no Når alle sover – Unge VIken Teater, lørdag 7. mars 2026 Medvirkende: Av Nicolai Houm (forfatter) og Rune Markhus (illustrasjoner) Manus: Niels Peter Underland, Amalie Ibsen Jensen og Patrick Børjesson etter en idé av Gjermund Andresen Medskapende utøvere: Patrick Børjesson og Amalie Ibsen Jensen Regi: Niels Peter Underland Scenografi og kostymer: Gjermund Andresen Komponist: Raymond Enoksen Figurdesign og figurmaker: Anna Granberg Dramaturg: Hilda Levin Når alle sover er en samproduksjon mellom Unge Viken Teater og Teater Joker. Alle foto: Erlend Dalhaug Daae / Unge Viken Teater
Fra samfunnskritikk til melodrama. Ungen - Oslo Nye Teater
Oslo Nye Teaters versjon av “Ungen” er spennende, morsom og gripende. Men etter stykket blir man etterlatt med en følelse av at budskapet forsvant bak kulissene. Av Ima Etokebe (19 år). Lest av Thomas Stene-Johansen. For å lese teksten, gå til www.ungestemmer.no Ungen – Oslo Nye Teater, 18. februar 2026. NB! En liten feil i innlesningen. Tekst og podkast ble publisert 11. mars 2026. Forestillingen ble sett 18. februar 2026. Medvirkende: Milja: Cathrina Vu Julius: Gunnar Eriksson Hønse-Lovisa: Sanne Kvitnes (Senere tatt over av Silje Lundblad) Petrina: Karoline P.U. Schau Gurina: Trine Wenberg Svensen Olina: Maria Agwumaro Kristoffer: Sindre Postholm Tilsynslegen: Brigitte Victoria Svendsen Jacob: Ferdinand Falsen Hiis Petra: June Elisabeth Baltzersen Erik: Alexander Karlsen El Younoussi Musikalsk ansvarlig: Lars Bleiklie Devik Musikkarrangement: Lars Bleiklie Devik, Eyolf Dale og Helge Sunde Orkester: Kapellmester/tangenter: Eyolf Dale/Lars Andreas Aspesæter Bass: Marius Reksjø Cello: Sophia Cabo/Katrine Pedersen Fiolin: Karl Espegard/Bjarne Magnus Jensen Storband: Helge Sunde, Børge-Are Halvorsen, Erik Smith Underscoring: Eyolf Dale Repetitører: Tove Kragset/Trond Lindheim Regi: Runar Hodne Scenografi og kostymer: Christina Lovery Koreografi: Kristin Ryg Helgebostad Lysdesign: Clement Irbil Lyddesign: Tore Gustavsen Maskeansvarlig: Wibke Schuler Rekvisitører: Ingrid Usta og Stine Bergo Dramaturg: Marianne Sævig Inspisient: Emilie Hallem Produksjonsmedarbeider: Frida Nordholen / Amund Sigurdssønn Karlsen Teknisk koordinator: Christer Berg / Arne Lindberget UNGEN av Oskar Braaten Dramatisert av Harald Tusberg, musikk av Egil Monn-Iversen Bearbeidet av Marianne Sævig og Runar Hodne Alle foto: Lars Opstad / Oslo Nye Teater
Advarsel: Sagflis kan forekomme. Sawdust Symphony – Nøtterøy kulturhus
Sawdust Symphony skaper sirkus der det hverdagslige og det absurde sklir over i hverandre, og der kreativiteten ikke finner grenser. Av Josefine Narverud (18 år). Lest av Thomas Stene-Johansen. For å lese teksten, gå til www.ungestemmer.no Sawdust Symphony – Nøtterøy kulturhus, 24. februar 2026 Av og med: Michael Zandl, David Eisele, Kolja Huneck Kunstneriske rådgivere: Lucho Smit, Darragh McLoughlin Lyddesign: Juliano Abramovay, Lasse Munk Lysdesign: Sanne Rosbag Scenografi/spesialeffekter: Philipp Dünnwald, Michael Zandl Teknikere: Roland Kumpl, Stephan Kalod, Casper van Overschee, Batist Van Baekel, Cecilia Rosso​ Produsert av: Korzo (Mirjam Zwanenburg) Støttet av: Federal Chancellery Republic of Austria, Dutch Ministry of Culture, Municipality of The Hague (NL) co-produsenter: Provinciaal Domein Dommelhof – Theater op de Markt, Le Palc – Pôle national cirque – Châlons-en-Champagne Partnere/residencies: Latitude 50 – Pôle des arts du cirque et de la rue, Werkplaats Diepenheim, Dynamo – Workspace for circus and performing arts, La Transverse – Scène Ouverte aux Arts Publics, Gutsverwaltung Fischhorn, TENT Foto: Jona Harnischmacher
Hedda Gabler = Kunst ♡. Den norske opera og ballett
"Henrik Ibsens skuespill Hedda Gabler har helt grusomme temaer og personer. Men Nasjonalballettens utførelse og kommunikasjon av den som dans var helt strålende!" Scenekunstkritikk av Heidi Bjørge Gravalid (17 år). Her lest av Thomas Stene-Johansen. For å lese teksten, gå til www.ungestemmer.no Hedda Gabler Regi og koreografi: Marit Moum Aune Koreografi gruppescener: Kaloyan Boyadjiev Musikk: Nils Petter Molvær Scenografi: Even Børsum Kostymedesign: Ingrid Nylander Lysdesign: Kristin Bredal Medvirkende: Nasjonalballetten, Nils Petter Molvær, Ballettskolen Foto: Erik Berg /Den norske opera og ballett Den norske opera og ballett, 7. februar 2026
Som et spøkelse som hjemsøker Palestina. Gjenferdet inn – Det Norske Teatret
Gjenferdet inn er en viktig forestilling om to land i en tilsynelatende evig konflikt, forkledd som et familiedrama. Av Josefine Narverud (18 år). For å lese teksten, gå til www.ungestemmer.no Gjenferdet inn – Scene 3, Det Norske Teatret. 13. februar 2026 Av Isabella Hammad Dramatisering: Melanie Mederlind og Njål Helge Mjøs Omsetjing: Njål Helge Mjøs Regissør: Melanie Mederlind Scenograf og kostymedesignar: Katrin Nottrodt Komponist: Peter Baden Lysdesignar: Charlotte Marr Lyddesignarar: Peter Baden og Jonas Vikanes Alfhei Oud, vokal, fløyter: Nawara Alnaddaf Trommer, elektronikk, strengar: Peter Baden Dramaturg: Anders Hasmo Forlag: The Agency (London) Utdrag frå Hamlet av William Shakespeare omsett av: Edvard Hoem Takk til: Ashtar Theatre i Ramallah Med: Sonia: Seda Witt Haneen: Hibba Najeeb Mariam: Kirsti Refseth Wael: Serhat Yildirim Ibrahim: Kenneth Homstad Amin: Ken-Philippe Tete Majed: Gard Skagestad Faris: Svein Roger Karlsen George: Kyrre Hellum Faren (på video): Edward Mullaem Alle foto: Ole Herman Andersen/ Det Norske Teatret.
Et pustende rom. Turn of the screw – Den norske opera
The Turn of The Screw på Den Norske Opera makter å få frem den foruroligende stemningen man finner i den over hundre år gamle novellen, samt gi den et friskt pust av aktualitet. For å lese teksten, gå til www.ungestemmer.no Turn of the Screw - Den norske Opera, 3o. januar 2026. Musikk: Benjamin Britten Libretto: Myfanwy Piper Musikalsk ledelse: Antonio Mendez Regi: Peer Perez Øian Scenografi: Etienne Pluss Kostymedesign: Bianca Deigner Lysdesign: Martin Flack Koreografi: Magnus Myhr Medvirkende: Operaorkesteret Prologen: Magnus Staveland Guvernanten: Johanna Wallroth Miles: Mikkel Bosrup Kvalbein Blyverket og Ola Drevsjømoen Flora: Camilla Øfsthus og Alisandra Riber Sparre Mrs. Grose: Christine Rice Quint: Magnus Staveland Miss Jessel: Elin Kristin Hanssveen Statister: Tatsiana Riber Sparre, Silje Nåtedal, Jenny Kristine Hansen, Julian Bach, Mattias Ekholm Fløyte: Marie Lille Haugen, Obo: Kjersti Strøm, Klarinett: Petter Langfeldt Carlsen, Fagott: Jaran Stenvik, Horn: Rune Brodahl, Pauke: Pål Bugge, Slagverk: Jonas Blomqvist, Harpe: Ida Aubert Bang, Piano/ Celesta: Andreas Taklo, Fiolin 1: Guro Kleven Hagen, Fiolin 2: Hannah Catherine Wilder, Bratsj: Ai Kanda Engelaug Akutsu, Cello: Erlend Habbestad, Kontrabass: Alexander Edelmann. Studieleder og solistsjef: Boris Schäfer, Barnekorleder: Edle Stray-Pedersen, Musikalsk innstudering: Andreas Taklo og César Cañon, Musikalsk innstudering barn: Marianne Willumsen Lewis, Assisterende regissør: Victoria Bomann-Larsen, Produsent: Henrik Celius, Inspisient: Karen Løken, Susanne Schwarz Lindvik, Dramaturg: Hedda Høgåsen-Hallesby. Norske undertekster: Siv Iren Misund, Engelske undertekster: Henry James Alle Foto: Erik Berg /Den norske opera og ballett
Vakker, men forvirrende: Kniven i ilden / Terä tulessa – Riksteateret
«Kniven i ilden / Terä tulessa» på Riksteateret byr på en vakker visuell skildring av kvensk kultur og et liv på reise gjennom Nordkalotten. Kreftene i naturen og menneskene settes i sving på scenen, men dempes av tung, litterær scenetekst og dårlig tid, skriver Anna Vestrheim (18 år). Lest av Thomas Stene-Johansen. Riksteatret i samarbeid med Kvääniteatteri Av: Ingeborg Arvola Regissør og dramatiker: Cecilie Mosli. Scenograf og kostymedesigner: Milja Salovaara. Lysdesigner: Martin Myrvold. Komponist: Arve Henriksen. Medkomponist og musikalsk ansvarlig: Ida Flåten Kampenhaug. Lyddesigner: Andreas Vidhammer. Koreograf: Eva Svaneblom. Dramaturg: Siri Løkholm Ramberg Med: Lena Kristin Ellingsen, Ivar Beddari, Ida Løken Valkeapää, Arthur Hakalahti, Bernt Bjørn og Pernille Sandø 30. januar 2026, premiere Spilles på turnè med Riksteatret fra 5. februar til 30. april. Alle foto: Magnus Skrede / Riksteatret
1 of 2