Después Del Álbum

Después Del Álbum

por Edgar Ayala & Kevin Coronado
Temporada 1
Lost Weekend - Phoebe Bridgers
Lost Weekend es la más nueva y esperada entrega de Phoebe Bridgers. Después de su entrada al mainstream con Punisher (2020). Durante estos 6 años Phoebe no ha dejado de hacer música, ha colaborado y participado en numerosos releases, incluído su proyecto alterno, Boygenius, el cual comparte con las increíbles cantautoras Lucy Dacus y Julien Baker. Aún con toda esta expectativa construída por la larga espera, Phoebe logró re-atrapar a su base de fans y al mundo entero con una serie de teasers y conciertos sorpresa de pre-promoción. Después de lanzar 1 solo sencillo, "Lost Boys", dejó caer este precioso disco en el que "reunió a los avengers del indie" para subir el nivel de su narrativa, diseño de audio y producción al nivel mil. Este disco narra entre muchos acontecimientos, la muerte del padre de Phoebe y su ambivalente relación con el mismo, su rompimiento con el actor Paul Mescal, el redescubrimiento del amor con Bo Burnham y una buena dosis de autocuestionamiento. Lost Weekend está plagado de colaboraciones que incluyen pero no están limitadas a: Alex G, Jack Antonoff, Lucy Dacus, Julien Baker, el mismo Bo Burnham, Maya Hawke, etc. Dense una oportunidad de escucharlo :)
Music, Fashion, Film - Charli XCX (humanidad, un futuro oscuro, crear)
Después de la cúspide de Brat, Charli XCX es presentada con la tarea de crear una continuación, una respuesta, tomar una decisión de que hacer en la cúspide de su carrera, después de la side quest que representó construir el soundtrack para Wuthering Heights (2026) construyó rápidamente la respuesta al Brat Summer. Music, Fashion, Film. Un álbum instrumentalmente más intimo, líricamente menos específico, pero que en su generalidad, logra capturar una buena cantidad de las aflicciones de la adultez contemporánea, la vida en una sociedad obsesionada con la producción y las maneras en las que uno se puede posicionar ante esto para seguir creando, ser una pareja imperfecta, una persona que es consciente de sus defectos, que es real. A pesar de su ascenso, Charli se mantiene humana, y es muy fácil empatizar con sus narraciones y las proyecciones de sus emociones. A pesar de que hubo una conversación alrededor de este álbum siendo uno de Rock, este usa elementos caricaturizados del género para dar un sabor distinto a la producción característica de Charli y sus colaboradores persistentes, A.G Cook y Finn Keane.
Por Cesarea - Dillom (el arte que nace en la precariedad)
“Por Cesárea" es el segundo álbum de estudio de Dillom, un rapero y artista argentino que emergió de la escena del rap improvisado hasta lo alto del reconocimiento en su escena nacional como un creativo admirable. Este álbum narra un personaje basado en una línea de tiempo alterna a la vida del propio Dillom, en la que su infancia en la precariedad y la inseguridad familiar, lo lleva a convertirse en una persona obsesiva, posesiva, violenta y desenfrenada. Las 12 canciones del disco tienen rango entre el pop, rock, punk y hip hop, con una buena proporción de canciones pegajosas, instrumental, momentos de introspección y narrativa músical poco convencional. Además del disco, el tema adyacente fue la naturaleza del surgimiento de artistas como Dillom en barrios precarizados, las condiciones que dan origen a tales lugares y las que los perpetúan.
Fancy That - PinkPantheress (El arte de samplear vs la IA)
El disco de esta semana es el más nuevo en el repertorio de la productora y cantante brítanica, PinkPantheress en el cual regresa a su producción casera, llena de samples ingeniosamente implementados después de en su disco pasado, "Heaven Knows", acercarse más a una producción pop cara y que se guía por la idea de "la formula de un hit" Fancy That es un material super entretenido, energetico y sensual de apénas 20 minutos de bangers back to back. Por la natualeza de la producción de PinkPantheress, gran parte de nuestra conversación en este episodio giro entorno a samplear, interpolar y las diferencias que hay en ese arte en comparación con hacer música con IA ¿Será algo que se va a normalizar con el tiempo?
You Seem Pretty Sad For A Girl So In Love - Olivia Rodrigo
No tenemos que decir quién es Olivia Rodrigo. En este su tercer álbum de estudio nos entrega más de lo que ya amamos de su discografía, pop super referencial excelentemente producido por Dan Nigro (quien además también produce a Chapelle Roan) y letras con una perspectiva adolescente sobre el amor, crecer, la percepción del cuerpo propio, la infidelidad, entre otras muchas cosas. Esta entrega, tal como las pasadas, tiene una amplia variedad de canciones con distintos géneros, y paletas emocionales. Una gran sorpresa fue la amplia gama de referencias a The Cure y al new wave que culmina en What 's "Wrong With Me" una colaboración con el propio Robert Smith. Puntos extra por la referencia a Everlong.
My New Band Believe - My New Band Believe
My New Band Believe es una banda de art rock fundada por el ex-bajista de black midi, Cameron Picton. Su álbum homonimo traer consigo el desorden desnfrenado que ya habíamos escuchado en black midi, acompañado fuertemente por composiciones de caracter barroco, meloso, melodramatico. Letras cripticas, imagenes emocionales fuertes sobre relacione interpersonales. Este álbum puede ser como escuchar música para obras músicales de los 50s, diseny, piratas del caribe, y al mismo tiempo un total descontrol y la agresividad de la porducción experimental contemporanea. Altamente informado por la escena que lo vio nacer, Picton está empadado y abraza la influencia y su papel en el Windmill scene, con colaboración de otros artistas adayacentes e integrantes de otras agrupaciones como Black Country, New Road
WOR$T GIRL IN AMERICA - Slayyyter
Explícito
Slayyyter es una artsita de pop proveniente de Missouri, USA, desde pequeña, el sueño de holywood vivía eternamente proyectado en su mente, este disco es una caricatura de la precariedad de una vida desenfrenada. Esta es nuestra primera exposición a Slayyyter y ninguno de dos la disfrutó. Escuchanos rantear por 1 hora y medía sobre porque no conectamos con este aclamado release del primer cuarto del 2026.
U - underscores
Último álbum de estudio de la grandiosa compositora, música y productora proveniente de San Francisco: underscores. April Grey tiene un extenso catálogo que abarca desde el EDM hasta el Indie Rock. En esta última entrega, underscores se dedica a crear un material de banger tras banger, prometiendo 0 canciones skipeables, alejándose de su más introspectivo y conceptual material pasado, Wallsocket. U está cargado de imágenes emocionales increíbles, entregadas con letras hiper personales sobre sentirse inadecuado en el amor, respecto a tus pasiones, respecto al deseo de la fama, el dinero, reconocimiento. Todos estos temas van y vienen entre desamores mientras la producción se asegura de rascarte ese pedacito del tímpano que nadie nunca había tocado. Instrumentalmente, el álbum está repleto de complejos sintetizadores, creativos chops vocales, risers, bajos con un montón de capas y distorsión.
Blonde - Frank Ocean
Este capítulo hablamos de la leyenda misma del R&B contemporaneo, un artsita que dejó huella durante una carrera corta, de la cual el último material de larga duración es este, Blonde. Blonde es la nostalgía de la juventud hecha música. Tristes remembranzas de amores que no pudieron ser, los momentos en los que decidiste dejar de ser tu mismo por cumplir los planes de alguien más. La noche en la que repasas uno por uno todos tus arrepentimientos.Kevin y yo amamos distintas partes de este disco y durante este episodio nos dedicamos a explroar el impacto que tuvo en la cultura, proyectos adyacentes, el precio de la fama y más importantemente: ¿Quien es mas hot, tyler the creator o frank ocean?
Distracted - Thundercat
Quinto álbum de estudio del prolifico bajista originario de Compton, LA. En esta entrega Thundercat pone sobre la mesa su instrumentación más amigable, conservando el lenguaje de jazz y los adjetivos que la distinguen dentro del R&B como "progresivo", esta vez existe más foco en la voz y el contenido lírico, que en contraste con entregas pasadas es muchisimo más sensible e introspectivo. Dicho esto, sus ínconicas referencias a la cultura pop regresan más fuertes que nunca, un ejemplo hermoso es el track 8, "Anakin Learns His Fate" donde Burnes, nos ofrece una lectura de la relación de Anakin Skywalker (Star Wars I, II, II) con el consejo Jedi y el cruel proceso de la construcción de su identidad demarcada por la responsabilidad de encajar en una profecía. Esperemos que lo disfruten tanto como nostros. Si nunca han escuchado a Thundercat, estes un gran disco para empezar. Igual super recomendado su Tiny Desk y también el de Mac Miller en el que aparece como colaborador.
1 de 2